El segundo programa tendrá como invitada a María Inés Bravo y será emitido este domingo por Radio Universitaria FM, la emisora de la Universidad de La Serena.

La autora y compositora María Inés Bravo, de amplio repertorio en muchas agrupaciones regionales, es la invitada al segundo programa del nuevo ciclo de programas de Radio Universitaria FM, que destaca el trabajo musical de mujeres de nuestra Región de Coquimbo.

María Inés Bravo perteneció al grupo Los Peregrinos y los conjuntos Quilanquen y Coinahue, entre otros. Hace poco, Coinahue lanzó un disco con parte de sus canciones. Una obra sobre Gabriela Mistral tiene su autoría, y pronto sus canciones serán interpretadas por una orquesta sinfónica de la zona.

“En una entrevista muy amena y cordial nos canta en vivo acompañada de su marido Raúl Argandoña y nos cuenta parte de sus logros musicales. María Inés Bravo es una profesora ya en retiro que goza de poder seguir enseñando a través de sus canciones”, adelantó Raúl “Talo” Pinto, conductor del espacio radial que se emitirá este domingo 14 de julio al mediodía.

“Mujeres autoras y compositoras de la Región de Coquimbo” es un proyecto financiado por el Fondo de Medios de Comunicación Social del Gobierno de Chile y del Consejo Regional, que tiene como objetivo dar a conocer a la comunidad la labor musical y de composición de diversas autoras de nuestra zona.

Escucha este segundo programa a través de la 94.5 FM y su señal online.

Las obras estarán exhibidas desde el 11 de julio hasta el 01 de agosto.

Luis Rivera Pinto, profesor de artes plásticas y artista visual; Hernán Godoy Rojas, profesor de artes plásticas y artista visual; y Fernando Pizarro Araya, artista visual y gestor cultural, son los tres artistas regionales que inaugurarán su muestra titulada “Crisol”, en la Sala de Exposiciones de la Universidad de La Serena, como parte del ciclo 2019 de esta casa de estudios superiores.

“Crisol” es un recipiente que se fabrica con materiales refractarios utilizado para la fundición de ciertas sustancias a altas temperaturas y en el cual se pueden mezclar distintos elementos. Según los artistas, el término también adquiere un uso simbólico que refiere a una mezcla o una combinación de diferentes factores. Para ellos “Crisol” es una propuesta que funde arte, generaciones, escuelas, orígenes y estilos.

Al respecto, el encargado de Cultura de la Dirección de Vinculación con el Medio y Extensión de la Universidad de La Serena, Fernando Tapia, destacó que “esta exposición va a ser un universo de exploración de las paletas cromáticas y las técnicas diversas, pero que están de una u otra manera asemejadas por la amistad y el trabajo conjunto de estos 3 artistas”.

La muestra estará abierta para el público en horario de lunes a jueves de 10:00-13:00, 14:30-18:30 hrs. y el viernes 10:00-13:00, 14:30-16:30 hrs. en la Sala de Exposiciones, ubicada en Benavente 950 La Serena.

Para mayor información y consultas, comunicarse al teléfono 204171 o en el correo Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo..

Escrito por Jenifer Araya, DIVEULS

Esperanza Silva, presidenta de la Corporación de Actores de Chile; Juan Pablo Gómez, Coordinador Nacional de Inclusión de Santo Tomás; y Arlyn Orellana, académica de la U. de La Serena, fueron los invitados a la tercera jornada de la Cátedra Raúl Bitrán.

Tres conferencistas integraron el panel de la tercera jornada del ciclo “Construcción de Universidades Inclusivas” de la Cátedra Raúl Bitrán Nachary de la Universidad de La Serena. Esperanza Silva, Juan Pablo Gómez y Arlyn Orellana hicieron un análisis de la comunicación actual y qué necesita la sociedad para lograr ser inclusiva, utilizando los distintos medios tecnológicos y de experiencias exitosas.

La encargada de comenzar fue la actriz Esperanza Silva, presidenta de la Corporación de Actores de Chile, quien se refirió a la conciencia de que la cultura y el arte son parte de nuestros derechos básicos, y cómo la agrupación creó su primer proyecto realizado en conjunto con SENADIS: el Libro Digital Accesible “La Creación”, el cual contiene poesías de autores chilenos como Pablo Neruda o Vicente Huidobro y cuentos originarios presentados con ilustraciones, lengua de señas, narraciones, descripción de las ilustraciones, lectura de texto, música y efectos sonoros.

Además, Silva entregó detalles de los proyectos “Cine chileno inclusivo” y “Cine al oído” y destacó que “después de años trabajando para universalizar el acceso a nuestra cultura, me he dado cuenta que finalmente, ver, oír o leer no es nada más que comprender y sentir. Y no hay nada más universal que las emociones. Si siento, soy capaz de entender y de disfrutar lo que me rodea. Así que no tiene ninguna importancia si lo que percibo me llega por una oreja, un ojo o el dedo, porque toda la información se almacena en el mismo lugar: el corazón, y eso es lo único que importa”.

Juan Pablo Gómez, Coordinador Nacional de Inclusión de la casa de estudios Santo Tomás, en tanto, se refirió a las tecnologías y cómo los avances en los aparatos como el celular han aportado para lograr una comunicación más inclusiva, pero aún están sub utilizados, por lo que él propone que “desarrollar proyectos que incorporen la utilización de tecnologías de la información y la comunicación puede facilitar una mejora cualitativa de los procesos de enseñanza y de aprendizaje, desarrollar capacidades y competencias, atender a la singularidad y a las necesidades individuales de cada estudiante”.

En este panel expuso la académica de la Universidad de La Serena, Arlyn Orellana, quien destacando que el mundo es un mundo de palabras, expresó: “de nuestra manera de hablar depende cómo vamos configurando el pensamiento individual y colectivo, cómo vamos encontrando nuestro lugar en la sociedad y cómo lo definimos, lo nombramos”.

En el mismo contexto, la académica invitó “a que se enfrenten a las oscuridades de sus propios pensamientos, a la oscuridad de sus propias convicciones. Ustedes pueden creer que no son discriminadores, que no tienen prejuicios, pero hasta el momento en que cada uno de nosotros en la sociedad no aceptemos que la cultura que nos ha llevado hasta aquí, nos ha transmitido todo esto, no podemos pedirle al otro que cambie (…) Aquí mi mensaje tan sencillo, pero al mismo tiempo tan difícil, reconozcan sus propios prejuicios para que a partir de eso realmente cambiemos esta sociedad”.

Finalmente, Arlyn Orellana reflexionó: “en el momento en que yo me di cuenta que era capaz de sentir y de pensar de una manera tan negativa hacia alguien tan adorado como un hijo, dije por aquí se parte. Basta de esto, pero reconozcamos que lo hacemos porque eso nos va a dar humildad para poder cambiar, el lenguaje, el habla, el actuar, y en definitiva cómo constituimos nuestro mundo y lo ordenamos de una manera mejor”.

La Cátedra Raúl Bitrán Nachary es organizada en conjunto por la Dirección de Vinculación con el Medio y el Proyecto 1799 de discapacidad e inclusión y aborda este año la temática “Construcción de Universidades Inclusivas”, del cual quedan aún 3 conferencias por desarrollar, continuando el 21 de agosto a las 11:30 hrs. con la actividad titulada “Diálogo de Saberes: Ciencias y conocimientos locales y tradicionales.

Escrito por Jenifer Araya, DIVEULS

La actividad se enmarca en la alianza de cooperación entre la Universidad de La Serena y el Centro Comunitario y Cultural Cuatro Esquinas.

En el marco de las actividades que vinculan a la Universidad de La Serena con el medio local, dos académicos de la carrera de Odontología de la institución, en conjunto con la Dirección de Vinculación con el Medio ULS, realizaron conferencias participativas e informativas relativas a la importancia del cuidado bucal, el cuidado de las prótesis dentales, el autoexamen oral y cuidados preventivos en el adulto.

La primera de estas conferencias fue dictada por el académico y cirujano dentista Cristian Castillo, quien resolvió dudas respecto al cuidado de las prótesis dentales; mientras que la segunda actividad fue dirigida por la Dra. Rosa Cuevas, académica de la carrera de Odontología, quien destacó la importancia del autoexamen oral, las actividades de riesgo y de llamadas de alerta y que se pueden descubrir en casa y cuándo consultar al especialista en una cita médica.

Al respecto, el académico Castillo destacó: “considero que fue una actividad muy buena, hubo un público participativo y pudimos resolver las dudas que tenía la comunidad (…) Para mí es muy grato y siempre estoy dispuesto a participar en estas actividades. A mí me gusta mucho compartir con la gente, mostrar lo que uno hace, también compartir lo que uno sabe. Yo creo que eso es algo fundamental, siendo uno profesor y trabajando en una universidad que es estatal y que tiene un rol social y también de acercar conocimiento a la comunidad en general”.  

Ambos académicos conferencistas concuerdan en que es importante acercar la Universidad a la comunidad, compartiendo conocimientos.

Escrito por Jenifer Araya, DIVEULS

‘Las Criaturas de Prometeo’ será el alucinante programa que presentará el conjunto profesional en este cierre de semestre, el cual contará con la dirección de un energético e inigualable Nicolas Rauss.

El mes de julio ha estado marcado por uno de los eventos astronómicos más esperados y vistos por habitantes, científicos y turistas. Tras el eclipse total de sol visualizado en su 100% en la Región Estrella, el séptimo mes del año se prepara para encarnar un nuevo espectáculo para los sentidos; se trata de un cautivante concierto que revivirá los sentimientos de ‘Tragedia’, a través de una icónica pieza musical escrita en 1801 por el genio alemán Ludwig Van Beethoven.

‘Las Criaturas de Prometeo’, Op.43, como se titula la obra maestra, fue estrenada en Burgtheater de Viena en ese mismo año y refiere a un ballet que Beethoven realizó a petición del coreógrafo italiano, Salvatore Viganò. En esta obra, el compositor alemán hace propio el mito de Titán Prometeo, quien, tras engañar al Dios Zeus, es castigado, siendo encadenado en la cima de una montaña por Hefesto, Dios del Fuego. Después de ser liberado por Heracles, Prometeo entra sigilosamente en el Olimpo, robando la llama del carro del Dios del Sol, devolviéndolo a los mortales. A grandes rasgos, este mito se interpreta como la iluminación intelectual de los seres humanos. El fuego representa la sabiduría entregada a los mortales tras la oscuridad causada por los males de Pandora. El acto heroico de Prometeo representa la revolución y la salvación del pueblo.

La partitura consta de una obertura, seguida de 16 cuadros, independientes unos de otros. De la obra completa, sólo la obertura ha sobrevivido en los programas de conciertos y su texto, desaparecido en la actualidad, ha significado una constante reinterpretación: “se trata de una música muy variada que cambia de carácter muy rápidamente. Así como las musas intentan sensibilizan a los personajes creados por Prometeo, a través de ese espectáculo esperamos conmover los sentidos de los asistentes que nos acompañen esos días”, invita el director suizo, Nicolás Rauss, agregando que esta pieza se encuentra a “la altura de la Segunda Sinfonía, de la Primera, del final de la Heroica. Es una obra absolutamente disfrutable, tiene buen humor: a ratos es chistosa, placentera y en algún momento dramática. Tiene una gama muy amplia, hay todo tipo de atmósferas, hay adagios expresivos, movimientos lentos, propios, incluso, del Beethoven más maduro”, ahonda.

En el caso particular de esta pieza, el concierto contempla proyecciones que irán contextualizando a los asistentes en cada uno de los movimientos de la obra: “Lo que vamos a hacer es tocar casi todo el ballet, sumado a una proyección para que le público pueda ver todo lo que pasa porque la música es muy descriptiva; entonces, mientras la música avanza, el público se va a enterar de la obra. Es como ir a una especie de cine musical”, reflexiona el maestro, dando cuenta que ‘Las Criatura de Prometeo’ es una obra que no se conoce mucho y trata de un ballet que Beethoven escribió en la época de su primera y segunda sinfonía: “trata, un poco, de la creación del ser humano y uno se da cuenta que tiene un paralelo con la creación que nace poco después con la biblia”, profundiza el director residente de la Orquesta Clásica Universidad de Santiago de Chile (Usach).

El quinto viaje por las emociones llegará nuevamente hasta las comunas de Coquimbo y La Serena. La primera cita tendrá lugar en la Sala de Artes Escénicas del Centro Cultural Palace el jueves 11 de julio; mientras que el viernes 12 es el turno de La Serena, donde los músicos se trasladarán hasta el Aula Magna del Campus Ignacio Domeyko de la ULS para repetir este cautivante programa inspirado en los sentimientos de tragedia. Ambos conciertos serán a las 20:00 horas, sin costo de adhesión y sin retiro de invitaciones, hasta la capacidad de aforo de los recintos.

Cabe destacar, que esta temporada se realiza gracias al apoyo y financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, que desde el año 2016 se encuentra adscrita a la Glosa de Presupuesto Nacional; además del importante apoyo institucional entregado por la Universidad de La Serena, mediante la Dirección de Vinculación con el Medio y Extensión (DIVEULS); la Municipalidad de La Serena, a través de su Departamento de Cultura; y la Municipalidad de Coquimbo en conjunto con su Departamento de Cultura.

Escrito por Camila Pérez, Orquesta Sinfónica Universidad de La Serena

El programa de temporada oficial contó con la conducción del aclamado director que triunfa en Europa, Helmuth Reichel, y la impecable presentación de la solista en flauta, Milén Godoy.

Con obras de Mozart, Dvořák, Handel y una pieza del compositor chileno Miguel Farías, escrita exclusivamente para la Orquesta Sinfónica Universidad de La Serena, el conjunto profesional dio vida a su cuarto Concierto de la Temporada 2019. Un cautivante viaje por las emociones de 'Entusiasmo y Diversión' que estuvo conducido por uno de los más aclamados directores chilenos que triunfa en Europa, el director Helmuth Reichel Silva, quien llevó este nuevo estado del alma a dos ciudades de la Provincia del Elqui y generó gran interés entre los asistentes.

Público de todas las edades e incluso de localidades aledañas, llegaron hasta el Centro Cultural Palace de Coquimbo para conocer el importante trabajo que realiza la orquesta regional en el territorio. De este modo, estudiantes y apoderados de la Escuela Manuel de Salas de Guanaqueros llegaron hasta el recinto, inspirados y motivados por su profesor de música, René Aguirre, quien señaló: “conozco a la Orquesta Sinfónica desde que estudiaba y siempre quise traer a los niños y niñas a que vivieran a un concierto, y ahora justo se dio la oportunidad gracias a la Subvención Escolar Preferencial (SEP), que nos permitió traer a todos los niños de nuestra orquesta”, agregando que como comunidad escolar han logrado formar un pequeño conjunto de cuerdas y presenciar este evento “les permite estimular sus sentidos, aprender la técnica de mantener el silencio, respetar todo lo que ocurre dentro del teatro y, obviamente, es una experiencia única que espero que podamos repetir a menudo”.

Emilia Zambra Ossandón, alumna del establecimiento Manuel de Salas, se mostró sumamente receptiva al concierto: “me pareció grandioso ver este concierto junto a mis amigos. Me sorprendí porque nunca había visto a una orquesta profesional, me gustó mucho cómo interpretaron las obras”, relató la estudiante, quien añadió que su sueño es poder dedicarse a la música: “yo igual toco violín y me encantaría tocar como ellos porque la música me da felicidad, me hace sentir alegre cuando puedo lograr algo o aprender una canción o sacar una nueva melodía”, comentó.

La cuarta velada del año contempló una gran selección de obras en las que destacan la Suite ‘Música del Agua’ N°2 del destacado compositor George Frederic Handel, y el ‘Concierto para flauta N°2 en Re Mayor’ del genio austríaco Wolfgang Amadeus Mozart, la cual contó con la brillante interpretación de la solista en flauta e integrante del conjunto profesional, Milén Godoy. El repertorio también incluyó la ‘Suite Checa Op.39’, una vertiginosa obra escrita por Antonin Dvořák, para finalizar con la pieza denominada ‘Ligereza’, escrita por el joven maestro nacional, Miguel Farías.

Tras las presentaciones de Coquimbo y La Serena, el compositor chileno ahondó sobre la obra escrita para la programación de ‘Entusiasmo y Diversión’ de la Orquesta Sinfónica Universidad de La Serena: “Ligereza me da la idea cuando la orquesta me pide la pieza y me habla sobre la temática del concierto; entonces, cuando me solicitan aquello yo justo me encontraba de viaje en el sur de Chile y mientras pensaba en qué hacer, vi unas hojas que caían de un árbol y se me ocurrió algo tan sencillo como un pequeño movimiento que se desarrolla durante mucho rato”, explicó.

Finalmente, para el director invitado, su cuarta participación con el conjunto profesional lo hace sentirse “como en casa, porque ya la relación con la orquesta es más profunda; uno ya conoce a los músicos desde hace muchos años y también se hacen trabajos musicales más profundos e intuitivos, así que cada concierto con ellos es más agradable y una experiencia más emocionante”.

Por estos días, la orquesta profesional se encuentra preparando su quinto viaje por las emociones, la que plasmará la ‘Tragedia’ a través de nuevas sinfonías del mundo. Se calendarizan nuevamente dos conciertos en la Provincia del Elqui, la primera para el jueves 11 de julio en la Sala de Artes Escénicas del Centro Cultural Palace, y la segunda en el Aula Magna de la ULS el viernes 12 de julio. Ambas presentaciones serán a las 20:00 horas y son de entrada liberada, sin retiro de invitaciones.

Escrito por Camila Pérez, Orquesta Sinfónica Universidad de La Serena